張國亮著《赤土坡詩畫》作品集封面
一個追求者的心聲
我與張國亮先生認識好幾年了,時間長了,對他的人生經歷和藝術生涯知之甚多。
前些時,他給我說他在為家鄉做一件事,用他擅長的詩畫描繪生他養他的村莊,我聽了很高興。在現在越來越躁動的社會,能沉下心來做這樣的事,是他給自己的一種挑戰。
胡適曾經說過“一個人應該有他的職業,也應該有他非職業的玩意兒,可以叫做業余生活。往往他的業余生活比他的職業還重要,因為一個人成就怎樣,往往靠他怎么樣利用他的閑暇時間”。張國亮先生就是這么樣的一個人。他一直為生活不停地走著、跑著,不停地建立起了他個人的生命特征和價值特征。
他和我一樣,都是行伍出身。無論是在部隊還是轉業到地方,他工作之余,把精力全身心地投入到書畫和詩文學習創作之中。四十多年如一日,苦心孤詣,慘淡經營,那是怎樣的一次人生“浪漫”的苦旅。他自己選擇了,也自然而然接受了選擇帶來的苦果。他智慧地認識到堅持對成就事業的重要性,并且能審時度勢,甄別真假,權衡利弊,排除內心和外界的一切干擾,鍥而不舍地跋涉在他藝術追求的朝圣路上。
僅就他《赤土坡詩畫》的詩歌和國畫創作,實屬不易。集子中的一百多古體詩,是他在不同時節回家鄉親眼之所見所感,字里行間透露著對家鄉的真情實感。用一個“愛”字,把所有詩貫穿在一起,道出了一個游子心靈的呼喚。
他的詩觀察細致,情感細膩,用詞精微,把赤土坡的時代變遷和季節更替的各種景色表現得恰到好處。詩中聽不見無病的呻吟,見不到輕佻的筆墨,找不到嬌柔的造作。他用心靈的甘露,催開家鄉真善美之花的綻放,用坦誠的感情傳達著一個詩人的責任,一個游子的良知。
他的畫,大部分是寫生作品。他聚焦房前屋后、灣里灣外的民宅和田園風景,以心化萬物之象,圍繞村里的一戶一院,一草一木,以小見大、中得心源。他的畫不僅讓父老鄉親能看懂,更能讓廣大讀者看好的藝術作品。
在創作階段,面對赤土坡周圍的自然風光,他思索了很久,但一直未找到解決問題的辦法。有一天早上趕集時,正巧是霧天,時濃時淡、時隱時現的霧氣把地面上的村莊、樹林等物象抬在空中,朦朦朧朧,亦真亦幻,像仙境般的美麗。此景一下激活了他的創作靈感,突然從中悟到解決創作難題的奧妙。
他在平凡的題材中發掘前人所未發之見,大膽探索新的表現方法。在寫生的基礎上,以自然為師,用感受溝通視覺和心靈,從而找到表達家鄉田園風光的藝術語言。每幅作品彌漫在氤氳氣氛之中,增加了作品的內涵,豐富了畫面的藝術效果,使作品更具有詩的意境。
人都會有自己的理想,而理想總是從個體自我的切身渴求開始的。張國亮若不是深深地愛著他的家鄉,怎么可能用幾年的時間去做這件事情。還是用他的詩作詮釋吧,即“撥開世俗一切浮華和假象/用自信戰勝自尊的虛偽/用寂寞焊牢心靈的窗戶/讓時間揮毫,畫滿臉上的皺紋/讓每滴眼淚也能看見微笑”。
他是一個把詩畫成畫,把畫寫成詩的藝術家,更是一個把生活過的像詩畫一樣的人。
——張寶欣
作者系中國行為法學會總監事、張氏文化委員會主任。
張國亮《赤土坡詩畫》部分寫生作品欣賞
房前屋后寫生系列之五(35cmX45cm)
房前屋后寫生系列之六(35cmX45cm)
房前屋后寫生系列之七(35cmX45cm)
房前屋后寫生系列之八(35cmX45cm)
房前屋后寫生系列之九(35cmX45cm)
村里村外寫生系列之五(35cmX50cm)
村里村外寫生系列之六(35cmX50cm)
村里村外寫生系列之七(20cmX30cm)
張國亮《赤土坡詩畫》部分創作作品欣賞
宗祠印象(45cmX68cm)
歲月依舊(45cmX68cm)
秀色一池影(45cmX68cm)
春韻(45cmX68cm)
滿河溶光(45cmX45cm)
春風和熙(45cmX40cm)
朝暉(45cmX45cm)
月灑清輝(45cmX45cm)
張國亮簡介
張國亮
號赤坡村人
中國美術家協會會員
中華詩詞學會會員
河南花鳥畫研究會原常務副會長
洛陽美術家協會原副主席
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